domingo, 13 de junio de 2010

Conclusión Final de la Asignatura.

A lo largo de toda esta asignatura he cambiado un poco mi forma de pensar respecto a la educación artística y a lo que esta conlleva...
He aprendido que hay que saber observar todo, saber apreciar las cosas nuevas y seguir innovando en todos los aspectos que en un futuro si llego a ser maestro mis alumnos agradeceran esto de innovar día a día. Creo que la asignatura nos ha hecho un poco más creativos a la hora de trabajar.

Al empezar la asignatura yo personalmente pense, que no podría ser capaz, que me iban a suspender, que la arrastraría y siempre con el dichoso "yo no se dibujar, yo no sirvo para esto" etc...

Pero ahora que esta terminando me he dado cuenta de que eran mis prejuicios sobre algo que no sabía como se desarrollaría, pero creo que todos hemos aprendido que debemos olvidar esos prejuicios y mostrarnos sin miedo alguno ante la(s) asignatura(s).

También creo que hemos aprendido a ver las cosas desde otro punto de vista, no para sustituir el nuestro propio sino para ampliarlo.

Al participar en el curso de libre configuración sobre la cultura visual he podido ampliar un poco más mi información y mis puntos de miras con las conferencias y las actividades realizadas.

Al fallar en los trabajos y demás actividades veíamos que en la educación artística como en posiblemente la mayoría de las actividades podemos rectificarlos y perfeccionarlos sin dejar que nos desmotiven.

Para finalizar, esta asignatura ha sido bastante entretenida, divertida, aplicable, muy práctica y la verdad para que engañarnos muy estresante, con todos los trabajos y yo andaba algo perdido, pero al final creo que todos mis compañeros y yo mismo nos hemos motivado con nuestros esfuerzos, con nuestras ayudas y apoyo y hemos podido salir adelante.

Hasta aquí la última entrada de este Blog.
Un Saludo y espero que disfrutes leyendolo.

40 Principales! Exposición

Mi grupo de exposición elegimos el tema. "El Constumbrismo"
Mi grupo estaba formado por Rafa, Mª Angeles,Desiree y yo.
Cada uno debíamos exponer una obra y explicar nuestro tema, a continuación hare una breve introducción.

~El costumbrismo es una tendencia o movimiento artístico que pretende que laobra de arte sea una exposición de los usos y costumbres sociales. El costumbrismo se extiende a todas las artes, pudiendo hablar de cuadros, historietas o novelascostumbristas; siendo el folclore a menudo una forma de costumbrismo.

Las obras que elegimos para desarrollar fueron;
-La Escuela de Atenas












-El Pensador


















-Los Acuchilladores de Parket












-Las Pescadoras


















Explicamos como cambiaba el costumbrismo en cada época, que era lo "normal" o "costumbrista" de cada época.
Desde mi autocrítica, creo que nos salio bastante bien y lo hicimos desenvueltos, explicamos las épocas, las obras, y las costumbres.

Hasta aquí la entrada.
Un Saludo.

Narración.

Refiriendonos a la narración final, nosotros elegimos un comic.
Representamos en el comic la fabula del ratón y el león, nos pareció correcto ya que vamos a ser maestros de primaria enfocar la actividad para los niños, descubrimos haciendolo que con el comic, motivamos a los niños, llamamos su atención, no es muy costoso, y muchas ventajas más, nos lo pasamos muy bien haciendolo, lo hicimos con el power point, gifs animados y imágenes.

Os hare una breve introducción;

~Una vez, un león atrapó a un ratoncito. Lo tenía entre sus garras y abría la boca para comérselo cuando el ratoncito suplicó:
- Por favor, león, rey de los animales, señor de la selva, ¡no me comas! Apenas soy un bocadito. Si me dejas ir, algún día podré ayudarte.
El león lo miró asombrado y se echó a reír:
- ¿Ayudarme, una cosita tan débil y pequeña como tú? Me das tanta risa que, por esta vez, no te comeré.
Y lo dejó en libertad.
Pasó el tiempo. Un día, el león, rey de los animales y señor de la selva, cayó en una trampa que le habían tendido los hombres. Lo tapó una red muy gruesa y allí quedó atrapado, rugiendo de rabia.
El ratoncito escuchó sus rugidos y corrió hasta él. Entonces, con sus buenos dientes de ratón, empezó a roer la soga.
Mordisqueó, masticó y tironeó. Mordisqueó, masticó y tironeó hasta que la soga se rompió. ¡Y el león pudo salir por el boquete y librarse de la trampa!
Ese día, el señor de la selva, el rey de los animales, aprendió que todos, hasta los más débiles y pequeñitos, pueden ayudarnos.



Desde mi punto de vista lo plasmamos muy bien y de una manera bastante entretenida.
Otro punto a favor es la utilización de música, ya que el niño prestara más atención debido a la utilización de otro sentido más, pusimos la banda sonora del rey león más concretamente esta cancion:
http://www.youtube.com/watch?v=3iqvddLKN9Y

A la clase le resulto entretenido y estamos hablando de estudiantes de la universidad más aún a niños de primaria.
El hecho también de que se muevan las imágenes hara que el niño preste más atención.

Y bueno para ir finalizando pondre a continuación el cartel que hicimos de presentación de nuestra narrativa.
Esta hecho con photoshop, tomando unas imágenes y "sincronizarlas" unas con otras, cambiandole el color, rellenando huecos, también las fuentes escritas fueron buscadas y por último el logotipo del grupo que son tres monos tapandose la boca, la nariz y los ojos, un icono bastante conocido, de eso el nombre de nuestro grupo "3 Monos Producciones"
Para poner a mis compañer@s, hubo dos grupos que me llamaron mucho la atención y fueron muy buenos y originales
Aquí uno; Toyicrem ~ http://www.youtube.com/watch?v=EbZ-C6ngTs0
Aquí otro; Los Farru's~ http://www.youtube.com/watch?v=NF1JOmfHHjU




Nucleo 4. La Evaluación

En este nucleo hemos tratado la evaluación a continuación hare mi reflexión sobre el tema.
Pienso que la evaluación no solo es dar una nota a un niño sino que es un concepto mucho más amplio.
Según la RAE;
evaluar.

(Del fr. évaluer).

1. tr. Señalar el valor de algo.

2. tr. Estimar, apreciar, calcular el valor de algo. Evaluó los daños de la inundación en varios millones. U. t. c. prnl.


3.
tr. Estimar los conocimientos, aptitudes y rendimiento de los alumnos


Una definición puede ser esa... pero ¿porque evaluamos?,¿Para que evaluamos?,¿Como evaluamos?,¿Cuales son los criterios?,¿Cuando evaluamos?.
Intentare dar respuesta a estas preguntas a lo largo de la reflexión en vez de ceñirme al power point únicamente.

La evaluación es muy importante, y no solo es estimar los conocimimientos o el rendimiento del niño, es mucho mas complejo, también sirve para mejorar la enseñanza, la adaptación, comparar, para seguir el desarrollo del alumno etc..
Es muy importante tener en cuenta que no debemos hacer juicios generales a partir de datos como trabajos, prácticas entregadas… ya que con esos documentos, datos no se obtienen suficientemente información. Para poder hacer una buena evaluación es necesario que nuestros criterios de evaluación estén fundamentados.

La evaluación consta de varias etapas o fases;
La de iniciación, que se fija en los conocimientos previos del alumno
La formativa; Es continua durante el proceso
La sumativa; Es la que nos dice si los estudiantes han alcanzado los resultados que pretendiamos.

Por ejemplo, en esta asignatura, nuestra profesora Beatriz tiene distintas formas de evaluarnos, el ir o no a clase,el participar o no en clase, la actitud, las clases prácticas, este propio blog, el yo soy, los 40 principales, los trabajos etc...


Debemos tener siempre presente el desarrollo del niño que aprenda a narrar,analizar, contar historias con imágenes, a reflexionar, a intervenir, a considerar, a opinar.
El niño tiene que estar siempre en relación con el arte, la televisión, el cine, es decir constantemente bombardeado de imágenes y que frente a esto adopte una mirada crítica y participativa.

Por último tener en cuenta que la evaluación es distinta y muy diferenciada, dependiendo del contexto o del ciclo en el que se vaya a desarrollar por ejemplo, de infantil, primer ciclo, segundo ciclo o tercer ciclo de primaria, ESO, Bachiller, y no solo en el ámbito educativo sino en muchos más.



Reflexión del Nucleo 3

Hicimos un repaso de lo dado anteriormente al comienzo de este nucleo, haciendo hincapié en que las imágenes estan presentes en nuestras vidas constantemente como ser individual, social y cultural.
Pero para todo ello hay "Interpretaciones diferentes".
Cada persona, tiene su propia interpretación y sus propios componentes que estos se reflejan en las imágenes mostradas en el día a día.
En definitiva creo que las imágenes nos construyen de una forma o de otra dandonos individual o grupalmente una identidad.

Pero todas estas imágenes son tratadas por seres humanos y no sabemos que hay detras de éstas ni que fín quieren conseguir y debido a eso hay muchas maneras de entender las cosas cada ser humano tendra su propia interpretación.
Hay una frase que ejemplifica esto que es:
Las cosas que miras no son las cosas que ves

A lo que me quiero referir es que la realidad es muy compleja, aunque quieran maquillarlo, por ejemplo en la escuela intentan simplificar esta realidad, pero incluso dentro de esta simplificación hay complejidad, en una clase de 26 niños tendras 26 interpretaciones distintas algunas parecidas y otras no.

La mayoría de las materias tienen una estructura propia pero hay materias donde no es así, como ocurre con las artes y por eso son materias ” mal estructuradas”.
También llamadas materias complejas. esto ocurre porque no siguen unas normas o parámetros fijos.
Un claro ejemplo por ejemplo son las matemáticas y el arte, mientras que en matemáticas 2x2 siempre será 4 en arte todo es distinto dinamismo, colores, formas, etc.


Haciendo referencia a lo que nombró del accidente de los Andes que hay una díapositiva referida a ello, Podemos decir que que forma de ver el mundo depende del contexto y que para juzgar una obra, es necesario contar con el contexto que éste cambia dependiendo del lugar, el tiempo etc.


Para esto Efland establece 4 argumentos cognitivos a favor de las artes.
Argumento de la flexibilidad cognitiva
Argumento de la integración del conocimiento
Argumento de la imaginación
Argumento de lo estético


Retomando el tema de las imágenes más directamente decir que las imágentes estan presente distintos componentes de los humanos que interaccionan entre si, el ser social, el ser individual, el ser cultura y el ser humano.

Por todo esto las imágenes, nos construyen, nos califican, nos sitúan, nos relaciona con la realidad, respecto a otros, respecto a los contextos etc...

Para terminar esta reflexión decir que como dice Rogoff hay que cultivar el "ojo curioso" en vez del "buen ojo" tenemos que investigar, descubrir, criticar, opinar, conocer, no solo conformarnos con lo que nos dan por delante y prácticamente ya hecho.


Hasta aquí la entrada!
Un Saludo





sábado, 12 de junio de 2010

Retrospectiva al nucleo 2

Haciendo memoria sobre el nucleo 2, hablare sobre la sociedad del espectaculo y lo referido a esos temas.

Empezamos diciendo de una forma u otra diciendo para que sirve las imagenes, recuerdo que en la clase hicimos una lluvia de ideas y sacamos entre otras estas anotaciones.

Representación de la realidad,

Ver cosas que no hemos visto

Expresar sentimientos, emociones, etc.

Recordar

Comunicarnos

Explicar sin palabras

Convencer e influir

Informar

Entre muchas otras.



A continuación hablaremos sobre la sociedad del espectáculo
Una vez creados internet, el cine, la televisión, todas las personas o cosas que salgan en estos medios de comunicación pasan a ser personajes públicos, y como dijimos en entradas anteriores los niños ven estos personajes e intentan imitarlos, también podemos hacer alusión a todas las redes sociales con sus fotos y demás guardan muy poco la intimidad de la persona, lo estuvimos debatiendo en didactica general, pero yo llegue a la conclusión de que esto es como todo me explico, puede utilizarse para bien si se sabe utilizar o puede causar tremendas calamidades a una persona.
Para ello la metafora de un cuchillo puede utilizarse para cocinar y hacer el bien o para herir a alguien.
Tenemos que ser críticos y ayudar a las generaciones que llegan a ser ellos propios críticos y que opinen sobre las cosas.


Hasta aquí la entrada! :)

Libro; Espigadores de la cultura

Capítulo 1

¿ Qué factores hacen precisa una nueva narración para la educación en Artes Visuales?


-La relevancia de las representaciones visuales y la propia subjetividad.
-Manifestaciones de la cultura visual en nuestros niños y jovenes.
-Los cambios en la propia educación.

¿Es importante que los estudiantes sean capaces de crear arraciones visuales? ¿Por qué?

Si es muy importante, debido a que nosotros como maestros tenemos que formar persona con criterio y con opinión, debido a que vivimos en un mundo donde estamos rodeados de imágenes constantemente.

¿ Como contribuyen las representaciones visuales a la creación de modos y maneras de ser?

Pues a modo de espejo o reflejo, pueden contribuir para bien o para mal, los niñ@s o jovenes ven un modelo en algún sitio y quieren imitarlo eso se como ya he dicho se puede utilizar para bien o para mal.

4. El autor afirma que hay necesidad de que aflore un nuevo tipo de escuela: ¿cuáles son las características y los saberes necesarios para construir esa nueva escuela?

Pues los saberes y características deben de ser cambiantes y moldeables, debido a que vivimos en una sociedad de constantes cambios estas escuelas deben de estar preparadas para afrontarlos y adaptarse.



Capítulo 2

Hay que repensar la educación en Artes Visuales: ¿cuáles serían las características de una nueva fundamentación de las artes visuales?

- Elementos Teóricos
-Propuestas metodológicas
-Investigación
-El interés.

¿Qué son alfabetismos múltiples? ¿Por qué son tan importantes?

Formas de expresar y comunicar la realidad.

Son importantes porque nos ayudan a describir la realidad que nos rodea constantemente.



Capítulo 3

El autor plantea cuatro perspectivas docentes. ¿Qué aspectos son importantes de cada una de ellas?¿En cuál crees que estás tú ahora mismo? ¿A partir de este libro cuál eliges cómo la más adecuada?

  • Perspectiva proselitista
  • Perspectiva analítica
  • Perspectiva de la satisfacción
  • La perspectiva autorreflexiva

Desde mi punto de vista la más adecuada es la autorreflexiva debido a que es la que verdaderamente muestra nuestra opinión y crítica de las cosas.

¿Qué aspectos te parecen más importantes de plantear la importancia de las experiencias de subjetivización en el estudio de las Artes Visuales?

Pues el aspecto mas importante creo que es la forma de inculcarles subjetividad a los niños, para que ellos mismos sean capaces de mostrarse como son y que opinan.



Capítulo 4

¿Cuál es el papel del docente según el autor?

Pues es un papel muy importante, el docente tiene que estar atento de todos los cambios en la cultura visual para así poder sacarle partido en clase.

¿Qué puede aprender un alumno? ¿Por qué tenemos que buscar temas que le desafíen?

Pues puede aprender de forma indisciplinar es decir que no le interese dicho de alguna forma, debemos buscar temas que les desafíen para que empiece a trabajar desde su propio entorno.


Capítulo 5

¿Qué es un proyecto de trabajo? ¿Cuáles son sus rasgos más importantes?

Un proyecto de trabajo es una práctica educativa en la cual el niño aprende a pensar, se desarrolla empieza a investigar, a relacionarse con otros niños y exponer sus ideas entre otros factores

Diferencia entre proyecto de trabajo y educació tradicional.

La que habla de que no exista una separación entre el que enseña y el que aprende

¿Por qué crees que es tan importante apuntar lo que los niños dicen en clase?

Para tener en cuenta el desarrollo del niño a lo largo de tiempo cuando compares los apuntes de antes y de despues.

El arte debería ser abordado de manera crítica en la Escuela? ¿Por qué?

Porque no todo lo que vemos es lo que realmente es, detras de cada obra por ejemplo se esconde mucho más detras y eso deberiamos estudiarlo de manera crítica en el colegio.

Hasta aquí la entrada!! :)

Últimas Prácticas (Stencils Grandes y Collage)

Las últimas prácticas tuvimos que hacer un stencil en un carton de proyecto del tamaño de un A3.
Teniamos que hacerlo más grande lo que nos costaría más de la cuenta por lo menos a mi.
Mi trabajo del stencil grande, personalmente me costo muchisimo porque no sabía como enfocarlo y al final "la lie parda".
Mezcle el amarillo con el negro, bordes rojos y circulos de colores a la izquierda


Por otra parte el Collage me salió muy bien para mi gusto para mi es uno de los mejores trabajos que he realizado, es referente a lo que más me caracteriza, El Baloncesto, he colocado fotos mías y fotos de mis jugadores favoritos y más característicos.
A continuación os lo muestro.


Esta escrito, "Where Amazing Happens", "Donde lo increible/fantástico ocurre"
Es el lema de la ¡NBA! y como ya he dicho aparecen muchos jugadores y incluso fotos mías.
También aparece escrito M2 10#.
Yo soy Marcos Márquez de ahí la M al cuadrado y soy el número 10!

Hasta aquí la entrada!
Un Saludo! :)

Prácticas siguientes referentes a la plastilina.

Esta es una práctica muy relevante para el transcurso del cuatrimestre debido a que la gran mayoría de la gente esta perdida, no sabía como enfocarlo, como hacerlo, pero al final creo que salío bien.
Se trataba de fabricar dos figuras de plastilinas.
Al principio la profesora nos dijo que teníamos que prácticar y nos puso a hacer una silla, despues de amasar la plastilina comenzamos a hacer una "silla".
La gran mayoría lo hizo por partes por no decir todos, y nos dijo que teníamos que hacerlo de una sola pieza.
A mi personalmente me costo mucho, porque soy algo patoso para estas cosas y no se me da bien utilizar las manos para trabajos de este tipo.
Muchas personas comenzamos este trabajo con una "bajona" en sentido de que no seríamos capaces de conseguirla, pero al final todo salío medianamente bien.

Otro día de práctica hicimos los grupos de la plastilina, teníamos que elegir un tema y cada uno aportar sus muñecos para formar el "tema".
Mi grupo escogio: La Familia
Cada uno trabajo para formar una gran familia y despues exponerla todos juntos en un decorado.
Yo me encargue de hacer una niña la nieta en este caso y el abuelo.
Aquí os dejo parte de las fotos:




















Teatro Negro (Curso de Libre)

Pues hicimos un curso de libre configuración y lo que más me llamo la atención fue esta actividad que consistía en hacer una historia con lo primero que se nos daba que en este caso fue un camaleón y una serpiente más una cometa.
Y nos lo pasamos muy pero que muy bien al menos yo desde mi propia experiencia.



Aquí aparece Cristina y Ana Belen mis compañeras de grupo y estan enseñando lo que hicimos con cartulinas y colores para representar el cuento que nos inventamos y aquí os dejo el video de cuando leímos Jesus y yo el cuento en la clase.
Espero que os guste
Un Saludo
http://www.youtube.com/watch?v=WRnJJSD8F9o

La próxima clase práctica!




Pues estuvimos hablando sobre los bocetos nuevamente hablando sobre sus proporciones, la de la cara, la cabeza, la del cuerpo...
Tienen una serie de reglas como la posicion de los ojos, manos, piernas etc...
Gracias a estas reglas nos saldra más real el boceto debido a que seguira una serie de patrones.



En la práctica nos dijo que teníamos que dibujar un boceto de algo que nos gustara pero sin lineas de contornos ir formando el dibujo a base de manchas y pintarlo con temperas.

Para finalizar la clase todos pusimos nuestros bocetos en el suelo de la clase para compararlos y comentarlos había muy buenos bocetos, otros medios y otros malos como el mio por ejemplo, los mejores para mi fueron el de Maria Jesus y el de Jesus.

A continuación muestro mi boceto:

Los demás bocetos se me pasaron y no les hice fotos pero de todas formas estan entregados.
Hasta aquí la entrada de la práctica.
Un Saludo!

Clases teóricas Nucleo 2.



Síntesis de mi parecer del nucleo 2.

Las Imágenes


Actualmente estamos rodeados constantemene de imágenes, estemos donde estemos... nuestra mirada estara fijada sin apenas darnos cuenta en alguna imagen que se interpretara en nuestro cerebro, debido a su gran masividad en nuestras vidas, las imágenes son muy importantes porque son el medio que más infomación nos transmite, de ahí es donde procede la frase de ” vale más una imagen que mil palabras”.
No percibimos lo mismo ni la misma información por los demás sentidos ni lo que oímos ni lo que tocamos, ni lo que saboreamos la mayor recepción esta en lo que vemos.
Por otra parte debemos de ser cautelosos al referirnos a las imágenes porque al ser seleccionadas y procesadas podemos ser somentidos a un engaño debido a la manipulación de la información o de la propia imagen, como por ejemplo, pasa en la publicidad, nos quieren promocionar y vender los productos y para ello tienen que seleccionar, tratar, y procesar las imágenes que provoquen atración hacia ellos y asi "tentarnos" a consumir.

Nos hacen ver una esplendida forma estética y debido a ésto debemos aprender y a enseñar a ver la cultura visual, ya que la forma que tiene cada persona de ver y observar las cosas (palabra que generaliza todo prácticamente) influye de manera muy importante.

Las formas visuales son cada vez algo más importante para niños y jóvenes, es por esto que debemos de tener y que enseñar un criterio y poder así fomentar el autocriterio sobre las propias experiencias de subjetivización de cada uno, así sabremos sacar más partido a lo que observamos, comparando con nuestros propios conocimientos.

Hablemos un poco de la propia subjetividad y de la creatividad.

La creatividad es un factor vital para la libertad de la persona, expresar sus emociones, sus pensamientos mediante ésta nos hace sentirnos libres y únicos frente a las demás personas…
Refiriendonos a la cognición humana, las imágenes son muy importantes y de una gran relevancia ya que la mayoria de las partes de nuestros pensamientos son imágenes y de estas mismas imágenes extraemos conclusiones, significados y ayudas para comprender e interpretar el mundo que nos rodea.



La mayoría de niños y niñas de hoy en día utilizan las imágenes como forma de expresión y comuncación preferente.
A los niños que tienen problemas o dificultades para expresarse verbalmente las imágenes son una gran fuente de creatividad incluso una "terapia" para que el niño se vaya soltando y poco a poco vaya hablando y relacionandose con sus compañeros.

Para ir terminando hare mención a la diferencias de sexo entre las distintas imágenes.
En la publicidad por ejemplo, destacan grandes diferencias los hombres y mujeres, vivimos en una sociedad sinceramente hablando machista, pero esto yo creo desde mi punto de vista que no se puede cambiar asi como asi debido a que viene de parte de la Historia y es algo que tardara mucho tiempo hasta que exista la verdadera igualdad, a lo que me refiero es que mientras que a la mujer se la ve como bella, relacionada con lo sexual y sensual, enfocada siempre al cuerpo y a la obsesión de las medidas perfectas, 90-60-90, al hombre se le ve atlético, serio, y siempre colocado por encima de la mujer…

Algunos ejemplos son estos:




















Llegando incluso a límites como estos... (antiguamente)

Bueno, hasta aquí mi reflexión sobre el nucleo 2 perteneciente a las imágenes.
Un saludo!

Anexo de otra clase práctica





Pues ya me había olvidado de esta práctica...
Una práctica que me gusto mucho la verdad entre las que hemos dado.
Debido a su gran creatividad.
Teníamos que traer un paisaje de algun pintor o alguno sacado de internet (posiblemente y a preferir de los 40 principales)
Y despues teníamos que cambiarle los colores para que diese otra sensación totalmente distinta e innovadora
Yo escogí un paisaje con montañas y arboles junto a un lago y le cambié los colores más oscuros para que diese otra sensacion, a mi la sensación que me refleja es algo de tranquilidad por el paisaje mezclada con un poco de agresividad por los colores fuertes y también una parte negativa como las fotos por el contraste de colores.

Este es mi paisaje.


Hasta aquí la entrada! :)

Primera Práctica 2º Cuatrimestre



Pues empezamos con el recordatorio del Stencil, que lo empezamos a finales del primer cuatrimestre para entregarlo en el segundo.
Acto seguido Bea, paso a explicarnos las proporciones del cuerpo humano y su representación en un boceto.
"Un boceto, también llamado esbozo o borrador, es un dibujo realizado de forma esquemática y sin preocuparse de los detalles o terminaciones para representar ideas, lugares, personas u objetos."
Para despues darle volumen y detalles hasta convertirlo en una persona de verdad.
Pidio que por parejas, posasemos cada uno para el otro y así poder dibujarnos los unos a los otros, (la verdad es que salieron dibujos muy buenos y algunos muy cómicos).

A continuación retomando el estencil voy a explicar que es.

El estarcido, también llamado esténcil (del inglés stencil) es una técnica artística de decoración en que una plantilla con un dibujo recortado es usada para aplicar pintura, lanzándola a través de dicho recorte, obteniéndose un dibujo con esa forma.

Lo que nosotros hicimos fue "calcar" una foto nuestra y oscurecer las partes oscuras para que así pueda haber contraste y acto seguido colorearlo.

Estos son mis stencils.



Hasta aquí la entrada.
Un saludo!